专辑介绍:VocalFuture未来人声自2015年创团至今,历时八年,推出了他们的首张全长阿卡贝拉原创专辑《镜中派对》。这同时也是内地华语乐坛的首张全长阿卡贝拉原创专辑。专辑由布谷鸟音乐与海石文化联合出品,星外星音乐独家发行。未来人声的成员们独立把控着整张专辑的创作、编曲以及录音制作,这对于阿卡贝拉音乐在内地的发展具有重大的意义。专辑以“成长”为主题,映照着24岁这个年纪的人们对未来的所有幻想。有感动、有矛盾,参加这场“派对”的人们或选择释放、或选择沉默——在“镜”中变幻着的,是所有人的故事。未来人声在专辑里并没有局限于某一种音乐类型,十一首曲目中,我们能听到诸多音乐风格的影子,如嘻哈、电子、流行等。未来人声用风格多样化的阿卡贝拉创作诠释着未来的无限可能性。在对时代和自我认知不断加深的过程中,随之而来的是诸多“面对迷茫”的挑战。在《缝隙》中,未来人声提出了这样的疑问:明知道结局的你,是否还会选择坚持?青年人的烦恼从来都不只是局限于某一个层面,理想与现实的反差具象化的体现在生活里的每一个维度。如《尘埃》所说,我们会感受到自身渺小。也会在忙碌中发现许多来不及的《回望》,会在《24》这个年岁中,怀疑着自我的真实性。难道我们只能发出一些《微不足道的光》吗?在这张《镜中派对》里,VocalFuture未来人声给出了他们的答案。既然我们无法明辨选择的对与错,或是现实的真与假,那么《不必问》,一切疑问在我们的内心中皆有解答。正如未来人声在《仰卧不起坐》中唱的那样,“one more try”,成功本就不会轻松。通过这面镜子触碰真实或是期待中的世界,拥抱ta,大胆的向前进吧,《心的角落》里,永远保留有最纯真的自我,“成就自我,即有为青年”。如果中途感觉到了疲惫,那么参与到这场《镜中派对》吧,这里没有人会问前途和婚姻,没人在乎你的口袋。作为专辑的主打歌,《镜中派对》无疑是本专中最具代表性的歌曲。这首歌层次感分明,穿插其中的美声唱法使人眼前一亮。歌词里用童话象征着那个想象中的美好未来,而这份美好又被寄托于想象中的“镜中世界”里,将青年人面对现实的矛盾、迷茫、积极与消极等复杂的心理状态描述得淋漓尽致。VocalFuture未来人声自2015年成立以来,几经成员变动,现役成员有队长兼男中音姜宽(大饼)、女中音陈日晴(晴子)、女高音嫦伊、男高音叶俊、男低音王雎,以及人生打击吕江川(猫哥),他们是经历岁月筛选磨炼后依然抱团的伙伴,阿卡贝拉音乐伴随着他们度过了一半的青春岁月,伴随着他们成长至今。阿卡贝拉音乐早已融入了他们的血液,成为了他们最真诚的表达方式。在这场《镜中派对》里,VocalFuture未来人声的成员们对于路途中的种种困难做出了自己的抉择。希望听到这张专辑的你们,也能够找到属于自己的答案。操爽日本女人
专辑简介:L'Estro d’Orfeo乐团的首张专辑,其名称《让我们歌唱爱情》(Altri Canti d’Amor)来自于克劳迪奥·蒙特威尔地(Claudio Monteverdi)的《牧歌》中的一首情歌。歌曲主要表现了意大利音乐,结合了器乐和声乐作品,在“爱”这一主题中展开。使用乐器而不是人声最初可能看起来很不寻常,但对莱昂诺·德·莱拉(Leonor de Lera)来说,它暗示了 "以其他方式歌唱爱情 “的想法。因此,作品重申了乐器在17世纪上半叶开始的重要价值和重要性,它们不再仅仅作为声音的伴奏,而是逐渐成为音乐舞台的主角。乐团简介:L 'Estro d 'Orfeo是一个专注于17世纪器乐的合奏团,由莱昂诺·德·莱拉(Leonor de Lera)创立,利用当时的乐器,演奏符合当时的美学的作品。以奥菲斯为灵感,遵循巴洛克时期的理想,力求邀请观众踏上一段音乐所能呈现的各种情感之旅。它的名字和灵感来自希腊神话中的俄耳甫斯。音乐与艺术之神阿波罗之子;和卡利奥佩,诗歌和口才的缪斯;俄耳甫斯从他们那里继承了音乐和诗歌的天赋。正如阿波罗被认为是众神中最好的音乐家,所以俄耳甫斯被认为是凡人中最好的音乐家。作曲家简介:意大利作曲家、制琴师克劳迪奥·乔瓦尼·安东尼奥·蒙特威尔地(Claudio Giovanni Antonio Monteverdi),巴洛克音乐的早期代表,被认为是古典音乐史上一位跨时代的人物,是现代管弦乐的先驱。《牧歌》是文艺复兴时期音乐题材的巅峰,而他的歌剧创作则是这种题材的经典。1637年在威尼斯建立第一家公众歌剧院。在文艺复兴末期创立了威尼斯歌剧乐派。主要作品有《奥菲欧》、《尤利西斯的归来》、《波佩阿的加冕》等及《世俗牧歌集》九卷。
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