专辑简介:斯塔勒·克莱伯格(Ståle Kleiberg)的协奏曲在诗意、激情和嬉戏之间展开。这是当代的音乐,听众可以很容易地与旋律产生联系,但它的艺术质量丝毫不受影响。克莱伯格在谈到他自己和他的音乐时说:“我努力使音乐的表达方式与我的生活经验相一致,或者,换一种说法,使它与我对做人的理念相一致。”专辑中《第2小提琴协奏曲》(Violin Concerto No. 2)的灵感来自于挪威画家谢尔·帕尔·艾弗森(Kjell Pahr-Iversen)的3个系列画作的主题:第一乐章灵感来自于《圣像》系列,第二乐章是《堂吉诃德的军队》,第三乐章则是《未紧闭的大门》。《多波大提琴协奏曲》(The Cello Concerto Dopo)是这张专辑中最古老的作品,创作于1993年,深受当时正在进行的巴尔干战争的影响。意大利语Dopo的意思是后来(after)。《中提琴和管弦乐队的协奏曲》是这张专辑中最现代的作品。它是2019年为艾文德·林斯塔德(Eivind Ringstad)和特隆赫姆交响乐团(the Trondheim Symphony Orchestra)创作的,在诗歌、激情和玩耍之间展开。爱德华·蒙克(Edvard Munch)对《生命之舞》(Dance of Life)主题的变奏曲为这部作品提供了灵感。作曲家简介:斯塔勒·克莱伯格(Ståle Kleiberg)生于1958年,是一位具有良好国际声誉的挪威著名作曲家。他的音乐作品大多由成熟的交响乐团、合奏团和独奏家委托创作,并被广泛录制。克莱伯格的音乐特点是其独特的延展调性形式和对色彩细节的细致关注,使他在众多作曲家中脱颖而出。他的管弦乐作品中尤其如此,例如他的第一部交响曲《钟形礁》(The Bell Reef),以及获格莱美提名的专辑中发行的《一号小提琴协奏曲》。除此之外,克莱伯格的清唱剧和歌剧大型作品是他作品中的重要组成部分。这些作品在首演后获得好评并被广泛传播。《现代人的弥撒》是他最新的此类作品。《安魂曲—为纳粹迫害的受害者》也是克莱伯格最常演出的作品之一。艺术家简介:玛丽安·托森(Marianne Thorsen)于1972年出生在挪威,后在欧洲、美国和澳大利亚各地进行演出。她是利奥波德弦乐三重奏(the Leopold String Trio)的创始人(1991-2006)和伦敦纳什乐团(the Nash Ensemble of London)的领导人(2000-2015)。作为一名独奏家,托森曾与英国、瑞士、以及挪威和斯堪的纳维亚半岛其他地区的一些乐团都有过合作。室内音乐仍然是托森的心头好,并在许多唱片中担任独奏,包括与特隆赫姆独奏家(the Trondheim Soloists)合作的《莫扎特小提琴协奏曲》(Mozart Violin Concertos)、与特隆赫姆交响乐团(the Trondheim Symphony Orchestra)合作的《高音与低音:斯塔勒·克莱伯格的协奏曲》(Treble & Bass: Concertos by Ståle Kleiberg)等专辑。她在2009年至2013年期间担任罗罗斯冬季音乐节的艺术总监,并经常参加挪威的室内音乐节以及国外的音乐节。日狗屄
专辑简介:终于,吉他天才朱利安的全部吉他声音都展现出来了!他以朗朗上口的歌词和酷炫的Rock & Fusion情歌音乐相结合,创造出一种全新的风格!1996年3月于纽约Sorcerer Sound Studio录制艺术家简介:朱利安·科里尔(Julian Coryell,生于1973 年)是美国吉他手、歌手、作曲家和制作人。1973年,科里尔出生于宾夕法尼亚州,父亲是著名爵士吉他手拉里·科里尔(Larry Coryell) ,母亲是作家/演员/音乐家朱莉·科里尔(Julie Coryell),他先后在康涅狄格州、纽约州和加利福尼亚州长大。科里尔5岁开始弹钢琴和打鼓,8岁时改弹小提琴,13岁时改弹贝司,与父亲一起演奏和巡演,15岁时转弹吉他。16岁时,他以全额奖学金考入伯克利音乐学院,主修表演,辅修歌曲创作。18岁时,他成为该学院最年轻的毕业生。他在美国中西部演奏乡村音乐一年(与洛雷塔·林恩(Loretta Lynn)和奥斯蒙德乐队(The Osmonds)等艺人合作)后,搬到了纽约,重新回到爵士乐和流行音乐领域。在那里,他一边担任临时乐手,一边与现代摇滚三人乐队The Moods一起发展自己的演唱和歌曲创作风格。1997年,科里尔同时与环球唱片公司(Universal Records)和N2K唱片公司(Jazz Guitarist)签订了创作歌手和爵士吉他手的唱片合约。科里尔曾与Carole King、Jewel、Alanis Morissette 和Aimee Mann等音乐家合作,用各种乐器演奏和录制音乐。他曾与美国女歌手 Madeleine Peyroux合作创作歌曲并进行巡演,还曾与日本摇滚传奇人物Kazuya Yoshii(前Yellow Monkey乐队成员)合作巡演。他曾与戴夫·布鲁贝克(Dave Brubeck)和比利·科巴姆(Billy Cobham)等人合作演出。九十年代中期,他还曾在纽约Jaye Muller的乐队中短暂演奏吉他和键盘。科里尔曾为传奇歌手/作曲家 Leonard Cohen以及著名歌手/作曲家Jim Boggia的Safe in Sound担任制作人。2006年,科里尔在洛杉矶演奏了披头士的整张白色专辑。2011年,科里尔在美国热门电视节目《X Factor》中担任吉他手。他还为福克斯电视网(Fox Network)2012季节目《Mobbed》创作了多首曲目。他曾在音乐家学院(Musicians Institute)任教,也曾私人授课。除了个人事业,科里尔的乐队CAST!(Coryell、Auger Sample Trio)定期在美国和欧洲巡演,宣传他们的专辑和DVD。科里尔还与摇滚鼓手马克·舒尔曼(Mark Schulman,粉红女郎、雪儿)和工程师/制作人埃里希·戈贝尔(Erich Gobel)合作成立了一家名为“West Triad ”的录音室。科里尔继续为艺术家制作唱片,并积极与许多艺术家合作创作歌曲。2012 年,他是 Alanis Morissette Havoc and Bright Lights 欧洲巡演的现场吉他手。
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